AI モナリザがすべてを説明する

見方によっては、生成 AI は驚くほど強力であるか、まったく無意味であるかのどちらかです。

モナリザは小さいです。 高さは 3 フィート未満、幅は約 2 フィートで、フランスのルーブル美術館の最大の展示室に小さく飾られています。 そして過去 2 週間ほどで、一部の自警団 AI アーティストは、AI をもっと大きくすべきだと判断しました。 彼らは、Adobe Photoshop の「ジェネレーティブ フィル」と呼ばれるベータ ツールを使用してこれを実現しています。 先月下旬にローンチされ、ユーザーは AI を使用して画像を入力、追加、拡張できるようになります。ChatGPT を思い浮かべてください。Photoshop のことを考えてください。 （ストック写真でトレーニングされた Adob​​e の「Firefly」 AI モデルを使用しています。）アマチュア編集者もプロの編集者も同様に、テキスト プロンプトを使用して、青空の写真に雲を追加したり、ビーチの写真を拡大したりできます。コンピューターでレンダリングされた追加のビーチを含めます。

このツールを使用して作成されたレオナルド・ダ・ヴィンチの肖像画の新しい拡大版では、絵画の主題はキャンバスのほんの一部を占めています。 彼女はそこにいて、いつもと同じように、陰気な風景に囲まれている以外は見慣れています。 それで終わりです。 彼女の下半身はまだ欠けています。 別の投稿では、フィンセント・ファン・ゴッホの「寝室」を取り上げて、より大きな寝室に成長させています。 おそらく最も突飛なものは、ピエト モンドリアンの「赤、青、黄色のコンポジション」を基にしており、有名なミニマリスト作品をさまざまなサイズの追加の長方形で囲んでいます。 ジェネレーティブ フィルを使用して、クラシックなアルバム カバーや映画のショットを拡大する人もいます。

人々はこれらの拡張について非常に怒っていました。 彼らは、生成された画像には重要な点が欠けていると指摘しました。それは、アーティストが意図的に作品を構成し、制約しているということです。 ダ・ヴィンチが肖像画を描いたのは、風景を描く能力がなかったからではなく、肖像画を描くことを選んだからです。 彼らは、改訂された作品は良くなかったと不満を言いました。 モナ・リザを拡張しようとするなら、少なくとも彼女に足を与えるだけの良識を持っているはずだ。

読む: 終わりのない世界へようこそ

しかし、AI モナリザは、生成 AI の現状を表す完璧な比喩です。 かつては多くの時間とスキルが必要だった作業を、迅速かつ簡単に実行できるようになります。 モナ・リザをより広い視点から再考することは、モナ・リザが存在して以来可能でした。 実際の職人技、絵の具、キャンバスなどが必要だっただろう。 今ではコンピュータがほんの数秒でそれを行ってくれます。 しかし、なぜ？ オリジナルのモナリザには何か問題があったのでしょうか？ ツールを本格的に使用している場合でも、生成 AI は基本的にまったく新しいものを作成するのではなく、リミックスすることを目的としているため、その出力は派生的または退屈なものになる可能性が高くなります。

現在販売されている生成 AI のユースケースのほとんどはこれに似ています。 この AI は、私たちが知っている世界を完全に変えると言われています。ビル・ゲイツや他の技術者は、AI はインターネットの発明と同じくらい革命的であると主張しています。 OpenAIの最高経営責任者（CEO）サム・アルトマン氏は先月、「AIは世界が常に望んでいる技術だ」とツイートした。 そして、世界を変えるには程遠いアプリケーションが提供されます。 Bing は AI を検索機能に統合し、ユーザーが次のことができるようにしています。 別の方法で答えを見つけませんか? その一方で、人々はすでにチャットボットに仕事を奪われています。

AI 愛好家は、ChatGPT がどのようにして仕事用メールの草案を作成したり、PowerPoint プレゼンテーションを数秒でレンダリングしたりできるのかを息を呑んで語ります。 しかし、何を目的とするのでしょうか？ より大きなモナリザが本当に必要かどうか疑問に思うのと同じように、人々が本当にもっと多くの電子メールが必要かどうか疑問に思うのは正しいことです。 この計算上の火力はすべて、実質的なものというよりも企業の仕掛けのように見える用途に向けられています。

読む: AI があなたの仕事にどのように役立つか

とはいえ、AI の応用がいつか世界を変えるようなことがなくなるとか、私たちが感動する方法で AI の力を活用できなくなるというわけではありません。 ただ、現在、AI の誇大宣伝がその能力を上回っているだけです。 バイラルに広まったモナリザのツイートと、先週行われたもう一つのAIに関する大きな話題を比較してみよう。それは、人工知能が抑制されなければ、核戦争に匹敵する絶滅レベルの脅威をもたらす可能性があると警告する数百人の専門家が署名した公開書簡だ。 これらの物語を総合すると、この瞬間の完璧な概要がわかります。AI が私たちを殺すか、エドワード ホッパーの延々と続くリフで私たちを退屈させるかのどちらかです。

この話に明るい兆しがあるとすれば、それは多くの人々 (Twitter の分析を信頼するなら何百万人もの人々) がアートに注目しているということです。 博物館コンサルタントで『博物館の未来』の著者であるアンドラース・サント氏は、たとえ彼らが作品に「表面的に関わっている」だけだとしても、それは良いことだと私に語った。 ルネッサンス絵画の構図について人々がオンラインで激怒していたことを最後に覚えたのはいつですか? サント氏は、AI アートが引き起こす法的および倫理的な厄介な問題を認識しながらも、新しいメディアとしての AI アートの可能性については慎重ながらも楽観的でした。

そして、枠を拡大するという考え方は、必ずしも悪いものではありません。 Twitter の解釈に欠けているのは、人間のアーティストが常に作品に埋め込んでいる種類の、明確な視点です。 「これは同じ絵を少し幅広にしただけです」とピューリッツァー賞を受賞した美術評論家のジェリー・サルツは私に語った。 「ピカソやモナリザ、マイケル・ジャクソンのアルバムの翼の中に何があるか見てみたいと思っています。それはすべて興味深いことです。しかし、それに対する彼らの答えはそうではありません。」 私は、2月にニューヨーク近代美術館で開催されたAIアートインスタレーションに対するサルツ氏の批評を思い出した。「AIが意味のある芸術を生み出すには、独自のビジョンと語彙、独自の感覚を提供する必要がある」と彼は主張した。空間、色、形。」

この例では、コンピューターはアーティストの視点を踏みにじっているだけです。 「AIは、オリジナルのモナ・リザでは、絵の左側の欄干に小さな柱がはっきりと見えるという事実を見逃したようだ」と、来館予定のバッファローAKG美術館のキュレーター、ティナ・ライアン氏は電子メールで書いた。 。 主題がロッジアに座っているということは、「人間と自然の間の緊張に対するレオナルドの魅力を象徴しているのかもしれない」とライアンは語った。 AI は自然の描写を提供できますが、創造的な意図がなければ、緊張感に欠けます。

Photoshop がアップデートされる前、先月モナリザはまったく別の理由でニュースになりました。 シルヴァーノ・ヴィンセティというイタリアの歴史家は、この絵の背景に描かれている橋の遺跡を発見し、おそらく長年の謎が解けたと主張している。 キャンバスの向こうに何が潜んでいるのか知りたい人々は、人口わずか 3,500 人のトスカーナの小さな町ラテリーナ郊外の丘へ巡礼することができます。 あるいは、単純に生成 AI ツールに最善の推測を提供するように依頼し、目を閉じて、それが夢見る悲惨な風景に住むことを選択することもできます。