リヒャルト・シュトラウスの妖精

多くのおとぎ話と同様、『Die Frau ohne Schatten』は願いと呪い、脅威と恩寵、人間の努力と超自然的な力で構成されており、そのすべてがハッピーエンドで包まれています。 フーゴー・フォン・ホフマンスタールの台本による 1919 年のリヒャルト・シュトラウスのオペラを単純に説明しても、この巨大で注目すべき作品の技術的要求、広大な規模、荘厳な芸術性、そして不安を引き起こすビジョンを正しく評価することはできません。

34 年間の不在を経てサンフランシスコ オペラに活気に満ちた復活を遂げた『影のない女』は、6 月 4 日の日曜日の開場時には、戦争記念オペラ ハウスをあふれるほどに満たしました。 実際、オーケストラピットには 96 人の音楽家、金管合唱団、声楽ソリスト、そしてグランド ティアやその他の舞台裏に配置された 2 つの異なる合唱団からなる強力な部隊により、劇場は、シュトラウスの没入型で渦巻くような音楽のための一種の聴覚宇宙となりました。

元SFオペラ音楽監督のドナルド・ラニクルズはすべての達人で、次々にうねり、しなやかに、積極的に、そしてあらゆる劇的なニュアンスに敏感にスコアの重要な演奏を指揮した。 この作品では英雄的な歌唱が求められていますが、この作品でのソプラノ歌手ニーナ・ステメの歌ほど輝かしいものはありませんが、この作品の偉大さはオーケストラのスコアのキャラクター、音楽詩、そして物語の背骨に内在しています。 3 幕 11 シーンのこの作品は、3 時間 45 分の上演時間の中で何度も舞台装置を変更する必要がありますが、ラニクルズと彼の大規模なアンサンブルは、魅惑的なセリフを展開しました。

魅惑的な弦楽器、木管楽器のハードエッジな響き、あるいは素晴らしく奇妙なタッチ（グラスハーモニカやカスタネット）などにおいても、色は不可欠です。 これらすべては、デヴィッド・ホックニーの見事に独創的なバイオモーフィックセットの飽和したカラーパレットと一致し、1992年のプロダクションでアラン・バレットのオリジナル照明デザインをジャスティン・A・パルティエが具現化することによって鮮やかな命を吹き込まれました。 抽象的な空が、遠くの土地の深い紫色の景色になります。 巨大な湾曲したランプが視界に入ったり見えなくなったりします。 鈍重で堂々とした寺院のファサードが霧のかかった湖の上にそびえ立っています。 不愉快なドレープが染色職人の苦労の人生を決定づけます。

異なる領域から来た二人の女性が、象徴的で、時には曖昧でイデオロギー的に問題のあるテキストの焦点となっている。 物語によれば、影を持つということは、子供を産む能力、ひいては女性の意味と運命を果たす能力を持つということだ。 天使のような胎児の合唱団が、現代の耳に明らかにプロライフで反選択のメッセージを伝える形で、この事件を最終的に強調している。

看護師（主要なソプラノ歌手3役のうちの1人を演じた、横柄な陰険なリンダ・ワトソン）に煽られ、超人的な皇后（圧倒的ではあるが銀色の声を持つカミラ・ニールンド）が染物屋の妻の影を盗もうとする。 彼女が失敗した場合、呪いの布告により、彼女の夫（テノール歌手デヴィッド・バット・フィリップ、限られた役割で大丈夫）は3日以内に石になってしまうだろう。 罪悪感、貪欲、誘惑、後悔、そして和解といったさまざまな複雑な感情がオペラの進行中に続いていく。

日曜のカーテンコールで舞台上でサンフランシスコ・オペラ・メダルを受賞したステムメは、汚れたものから金色に輝くもの、土っぽいものから悲惨なものまで、多岐にわたる、そして全体的に輝かしい演技を披露した。 ステメの妻は、物忘れの夫バラク（バス・バリトンのヨハン・ロイター、うっとうしくみすぼらしいターンをしている）との日常生活の初期に、切り取られた、ほとんどおざなりなフレーズを記録していた。 鋼のような看護師と曖昧な皇后からの愛と富の約束によって彼女の可能性の感覚が拡大するにつれて、ステメの声の楽な力強さと艶やかな輝きが、このキャラクターの感情の乱れと不安定な反応を捉えました。

ロイ・ラロの監督は、この作品の目立った資産ではありませんでした。 音楽とホックニーの熱狂的な舞台写真が流れを運ぶに任せて、十分に放っておいても問題ない場合もありました。 他の箇所、特にシーンが切り替わる第 2 幕では、アクションが堅苦しく感じられました。 面白いタッチで、立方体の内側から追加の腕が魅惑的に揺れると、ダンサーのクリストファー・ナハトラブが魅惑的なびっくり箱の恋人のように現れました。

この物語とその意味について人がどんな不安を抱いていたとしても、フラウの最高の瞬間は日曜日の輸送だった。 2 組のカップルが参加する壮大なカルテットでは、神々はより人間らしく、人間はより神聖に見えました。 最後までステメが音楽担当を主導した。 しかし、彼女が他のキャストメンバーよりも優れていたにもかかわらず、変化する一体感がステージ全体に広がりました。 文字通りにも比喩的にも、オペラは力強い高音で高尚なクライマックスに達しました。

SF オペラの公演『Die Frau ohne Schatten』は 6 月 28 日まで上演されます。

スティーブン・ウィンサンフランシスコを拠点とする作家兼評論家であり、シティ・アーツ＆レクチャーズの頻繁なインタビュアーでもあります。 彼の作品は、蓄音機、ミュージカル アメリカ、オペラ、交響曲、サンフランシスコ クロニクルに掲載されています。

スウェーデンのソプラノ歌手がSFオペラに戻り、『Die Frau ohne Schatten』で染物屋の妻という難しい役柄に挑戦する。

『Die Frau ohne Schatten』はサンフランシスコで米国初演が行われましたが、舞台に上げるには複雑な作品です。

作品がうまくいくとき、勝利を収めるのは監督のコンセプトではなく、音楽です。

ディスカッション スレッドを表示します。